Microdramas verticais × IA
Episódios fechados ou séries de 10 a 30 episódios
Num episódio fechado, comece no meio da ação e feche em 60 segundos. Numa série, corte logo antes da resposta e revele nos primeiros 2 segundos do episódio seguinte. Nos dois casos, definir antes o formato e a bíblia deixa cada episódio mais constante.
Começar por um modeloVer a bíblia da série
Teste grátis de 7 dias (1.000 créditos em qualquer plano; vídeo: 1 obra de até 30 segundos no total). Abrir o modelo e editar as falas não gasta créditos.
Diferenças entre episódio fechado e série
Episódio fechado
Em 60 segundos entram o gancho, a virada e o desfecho. Das 15 cenas do modelo, a última, de “próximo episódio”, é trocada pelo desfecho.
Série
A última cena para logo antes da resposta, que é revelada no início do episódio seguinte. Se você listar antes a última frase de cada episódio, o formato se mantém mesmo com muitos episódios.
Formatos que fazem continuar assistindo
Os “formatos virais” de microdrama vertical incluem subformatos como casamento por contrato, vingança, inversão de posição social, identidade revelada, reencarnação, segunda chance, intrigas da corte, sobrevivência no fim do mundo, revitalizar uma cidadezinha e segredos de família, cada um com ideias de uma linha para começar.
O mesmo rosto em toda a série
As fichas de personagem fixadas são copiadas de graça para outros vídeos da mesma obra com “Usar personagem fixado em outro vídeo”.
Checagem grátis antes de publicar
Cole o roteiro na “Checagem de viralização (grátis)” e são verificados com regras fixas o gancho dos primeiros 1 a 2 segundos, a duração, a leitura das legendas, o final, os direitos, o aviso de IA e mais. Não usa IA e não promete visualizações.
Também serve de trailer
Se você fizer antes um vídeo de apresentação dos personagens, pode usá-lo como trailer antes do primeiro episódio da série. Também há um modelo de vídeo de apresentação.
Bíblia da série (6 itens)
Antes de começar uma série, defina estes 6 itens.
| Item | O que definir |
|---|---|
| Premissa em uma linha | Quem perde o quê e o que recupera |
| Protagonista | O que quer e seu ponto fraco |
| Antagonista | Alguém com uma injustiça fácil de entender |
| Lista de viradas e revelações | O que acontece e em qual episódio, do 10 ao 30 |
| Última frase de cada episódio | O que é revelado no início do seguinte |
| Estilo visual e personagens fixados | Criar e fixar as fichas de personagem para usar em todos os episódios |
Microdramas verticais do canal oficial
Microdramas verticais que a equipe do BunCho faz com IA e publica no canal oficial do YouTube. Episódios de 60 a 75 segundos, em 9:16 e com legendas.
Todas são histórias fictícias feitas com IA; os personagens não existem. O áudio e as legendas estão em japonês.
Como fazer um episódio
De abrir o modelo até exportar o MP4 em 9:16. Os nomes dos botões são descritivos e podem variar um pouco na tela do Studio. As capturas mostram a versão em japonês do Studio.
Abra o modelo e preencha o seu material
Abra “Drama curto vertical – 1 episódio, 1 minuto”, informe o protagonista, a outra pessoa, o que está prestes a ser revelado no final e o número do episódio, e clique em “Criar com este modelo”. É criado um projeto em 9:16 com a divisão em 15 cenas e os espaços para as falas. As imagens ainda não são geradas, então nenhum crédito é usado.
Escolha estilo visual, proporção e qualidade do vídeo
O estilo pode ser anime, realista, estilo videogame, ilustração ou imagem de referência; a proporção, 9:16, 16:9, 1:1, 4:5 ou 2.39:1. A qualidade do vídeo tem 5 níveis e você escolhe se prefere velocidade ou economia de créditos. Se partir do seu próprio roteiro, você escolhe um capítulo e é criado o storyboard em imagens.
Crie as fichas dos personagens e fixe-as
Crie as fichas de rosto, corpo inteiro e três quartos e clique em “Fixar”. Todas as cenas em que o personagem aparece recebem as fichas e a descrição visual. Cenas em que o rosto ou a roupa não batem com a ficha ficam marcadas como “Verificar”.
Reescreva as falas e corrija a imagem com palavras
Em cada cartão do storyboard você muda a fala, quem fala, o movimento de câmera e os VFX. Editar falas não custa créditos. Para corrigir uma imagem, escreva em “Corrigir com palavras” algo como “mostre o instante em que os papéis caem no chão”.
Escolha o que animar e coloque voz, trilha e legendas
Só as cenas principais viram vídeo IA; as outras aparecem como imagem estática com uma aproximação lenta. Com “Criar linha do tempo a partir do storyboard”, as faixas de imagem, voz, trilha, efeitos sonoros e legendas ficam organizadas, e a trilha pode baixar sozinha enquanto há voz.
Confira as inconsistências e exporte em 9:16
Antes de exportar, dá para conferir inconsistências em rostos, roupas, número de pessoas, textos na tela, voz, legendas e falas (sem gastar créditos). Você baixa o MP4 em 9:16 e 1080p e as legendas em SRT; no fim do vídeo entra um aviso de conteúdo gerado por IA.
Preços e teste grátis
- O Studio é usado com o plano que você contratar. Na primeira vez, há um teste grátis de 7 dias com 1.000 créditos em qualquer plano (vídeo: 1 obra de até 30 segundos no total).
- Os créditos do vídeo IA dependem dos segundos gerados e da qualidade escolhida. Antes de gerar aparece uma estimativa, e para quantidades grandes é pedida a sua confirmação.
- Abrir o modelo, editar falas, montar a linha do tempo e conferir inconsistências antes de exportar não gastam créditos.
Regras para conteúdo feito com IA
- Imagens, vozes e vídeo são gerados com IA. No fim de cada vídeo exportado entra um aviso de conteúdo gerado por IA.
- Não é permitido usar rosto, nome ou voz de pessoas reais, nem personagens de obras de outras pessoas. Os personagens devem ser seus e originais.
- Só trilhas feitas por você, licenciadas ou livres de royalties. Músicas existentes são barradas na revisão da exportação.
- Há uma revisão antes da exportação, e o que se parecer com pessoas reais ou obras existentes pode ser barrado. Você corrige as cenas apontadas e exporta de novo.
Perguntas frequentes
É melhor começar com um episódio fechado ou com uma série?
Uma opção é definir o formato e o estilo com um episódio fechado, ver a reação e depois passar para série. Para uma série, prepare antes a bíblia da série e a última frase de cada episódio.
Os personagens mantêm o rosto a partir do segundo episódio?
Dentro da mesma obra, as fichas de personagem fixadas são copiadas de graça para outros vídeos. Cenas em que o rosto ou a roupa não batem com a ficha ficam marcadas como “Verificar”.
O que a Checagem de viralização verifica?
Verifica com regras fixas o gancho dos primeiros 1 a 2 segundos, a duração, a leitura das legendas, o final, a chamada para ação, o gancho de participação, as frases batidas, a produção em massa, os direitos, o aviso de ficção e o aviso de IA. Aponta o que costuma melhorar com ajustes e não promete visualizações.
Dá para mudar a duração de um episódio?
O modelo tem 60 segundos e 15 cenas. Na linha do tempo você pode reordenar cenas e arrastar as bordas para mudar a duração. Se partir do seu próprio roteiro, o número de cenas depende da extensão dele.
Comece pelo formato de episódio de 60 segundos
Um formato de 15 cenas que começa no meio da ação e corta logo antes da resposta. Você confere o ritmo no storyboard e depois escolhe só as cenas que vai animar.
Começar por um modeloVer planos e preços
Teste grátis de 7 dias (1.000 créditos em qualquer plano; vídeo: 1 obra de até 30 segundos no total). Abrir o modelo e editar as falas não gasta créditos.